Если архитектура – застывшая музыка, то скульптура, по сути, тоже. Так принято считать. Но всегда находятся те, кто идёт вразрез с общепринятым мнением. Одним из таких выдумщиков и экспериментаторов является шведский скульптор Ларс Виденфальк. Однажды он просто задался вопросом: а почему бы не сотворить из камня музыкальный инструмент? Скажем, скрипку? Идея эта полностью захватила художника. Обзаведясь чертежами скрипок великого маэстро Страдивари и небольшим запасом сибирского чёрного камня диабаза, славящегося твёрдостью и прочностью, Ларс принялся за работу. Просидел он за ней два с половиной года. Но результат стоил того. Он создал скрипку из камня, один в один повторяющую инструмент из мастерской великого итальянца. В скрипке, названной скульптором «Чёрная птица» (Blackbird), лишь струны, подгрифник и подбородник выполнены из традиционных материалов. И, что самое главное, скрипка имеет голос.
Инструмент сразу привлёк к себе внимание не только собратьев Ларса по цеху, но и музыкантов, коллекционеров, звёзд шоу-бизнеса и даже коронованных особ. Его держали в руках шведская королева Сильвия и король Карл XVI Густав. Один из голливудских толстосумов недавно готов был выложить за скрипку 500 тыс. евро наличными, но Ларс устоял. «Не продам её меньше чем за миллион», – заявил он. И слово своё пока держит.
Скрипка часто покидает Стокгольм. Такому чуду, конечно же, тесно в границах одного города. В каждой стране, куда её создатель с ней приезжает, он выбирает самого достойного скрипача, истинного виртуоза, чтобы доверить ему прикоснуться смычком к её струнам. В Чехии таким виртуозом оказался гражданин сразу двух государств – России и Чехии – Александр Шонерт. 12 декабря он играл на «чёрной птахе» в пражской ARP gallery, где послушать его собралась местная VIP-публика.
– Каково это, держать в своих руках нечто ценой в миллион? – спросили мы Александра.
– Это, конечно, особое ощущение. Волнительное. Но мне доводилось играть и на более дорогих инструментах.
И музыкант рассказал нам о празднике, который устраивают в Кремоне в память о великом скрипичном мастере Гварнери. Владельцы инструментов из его мастерской съезжаются со всего света в этот итальянский городок, чтобы продемонстрировать достоинства и божественные голоса своих скрипок. Пару лет назад три скрипки Гварнери, которые находятся в чешских коллекциях, перед поездкой в Кремону были привезены в пражскую Академию музыкальных искусств. И сыграть на них снова пригласили Александра Шонерта. Одна из скрипок стоила 2,5 млн евро. И была, к тому же, более хрупкой, чем творение Ларса Виденфалька.
Тем не менее скрипка, созданная шведом, тоже звучала. Весьма прилично. Как новая электроскрипка, вроде тех, игрой на которых прославилась Ванесса Мэй. Александр Шонерт выжал из неё максимум. Не удовольствовавшись звуком, который удавалось извлечь прилагающимся к скрипке смычком, он начал играть на ней смычком от своей скрипки. И скрипка зазвучала совсем по-другому. По залу прошёл трепет восторга. Многим после выступления хотелось подойти, потрогать инструмент, почувствовать его в своих руках. В данном случае это не возбранялось, потому что камню ничего не сделается. Скрипки из дерева, музыкант, конечно же, никогда не доверит посторонним рукам, ведь даже лёгкое касание потных пальцев разъедает драгоценный лак. Надо отметить, что смычок, который заставил по-новому зазвучать каменную скрипку, тоже не простой. Если лучшими скрипками считаются итальянские, то лучшими смычками – французские. А из французских одними из лучших – те, что были изготовлены мастером Люпо, который делал смычки для придворной капеллы Наполеона Бонапарта. Именно смычком Никола Люпо, работы 1820 года, Александр Шонерт играл на скрипке Ларса Виденфалька, изготовленной по чертежам Николо Страдивари. И событие это стоило того, чтобы быть его очевидцем.
Нужно, между прочим, заметить, что Александр Шонерт, будучи ведущей чешской скрипкой, довольно часто играет на уникальных инструментах, которые со всей Европы съезжаются в мастерскую большого друга музыканта, замечательного мастера Петра Здражила. Отреставрировав скрипку, мастер приглашает музыканта «разыграть» её. И лишь после этого инструмент обретает свой настоящий, чарующий голос.
Семён Рыбкин
